世界上最大的油画交易市场，藏在这个低调的中国村落

满地的荆棘

这是我第一次来到大芬村。尽管之前早已对这 " 世界最大油画艺术品交易市场 " 如雷贯耳，但真正踏进这方天地后，还是发现了不少与想象的差距。
乍一看村里的房屋建筑和深圳其他城中村没有任何区别，不高，有些老旧，墙壁被粉刷地五颜六色，略显俗气的装修和它 " 艺术品市场 " 的高雅设定不禁显得有些违和。村的四周现在也不似深圳城区一般高楼林立，唯一显眼的就是我们来的那条车来车往的嘈杂的高速公路，横贯在村前。
按理说，大芬村的腾飞只比深圳的改革开放晚了 10 年，但至少从外观上看，这里并没有经过太多的 " 现代化建设 "。不过不久后我发现了，对于 " 特区 " 的变迁，大芬村提供了另一个层面的缩影。
往村里走，很多画店的门口，或高或矮的画框横七竖八地躺着，很多刚裱好的画整齐地叠靠在一起。放眼一望，有写实派、表现派，或是抽象派。一家店门口还摆着小幅的 Hello Kitty、奥特曼、小恐龙油画，手法稚嫩，旁边的招牌写着 " 油画体验，40 元 "。据悉，大芬村现在还发展起了电商，村内已经有了 300 多家电商。
各种细节透露出，这个当初以 " 流水线作画 " 闻名的村落，如今有了不少 " 周边 "，从一个农村变成了工业村，再变成了一个成熟的产业村。


大芬村的油画产业以名画临摹为开端，而早期来到大芬村的画家或画工，似乎都对临摹梵高情有独钟。这些人因此有一项美誉，叫 " 中国梵高 "。直到现在，大芬村房屋的墙上还会张贴着《中国梵高》纪录片的剧照。随意进入几家店，都能看见梵高的《星空》《向日葵》《自画像》等作品的临摹，或者是在这些作品基础上稍作改动、发挥的衍生作品。
上世纪 90 年代，大芬村的工人们已经掌握了复制油画的流水线生产模式，国内外订单源源不断，" 中国梵高 " 们之所以能诞生，是那个年代所给予的特殊机遇。但时代不一样了，现在的大芬村，更多的机会留给了原创画家。
在各条胡同里七拐八拐，我们来到一家抽象派画店。抽象派绘画在村里比较少见，因此这家把抽象画挂满三面墙壁的店铺还挺惹人注意。店长姓陈，40 多岁，也是一位原创画家。迎接我们时，她还穿着被颜料染得五颜六色的围裙，店铺中央的桌子上摆着正在使用的调色盘。
陈女士在 2000 年代就来到了大芬村，据她的观察，原创画家是在这几年才开始变多的，目前大概占大芬村所有画师的 25%。从业十余年，这家店仍然是陈女士线上线下唯一的销售渠道。之所以坚守在这里，是因为对原创画家而言，大芬村提供了非常容易生存的空间。大芬村多年来驰名中外，如今即便不再大量外销，也有充足的内销商业资源。
陈女士的客户绝大多数是深圳的各家设计公司，她的店成为了供应链中的一环。" 在这里，只要我们不过分把艺术看得高高再上，稍微与商业衔接一点，就能生活。" 据说，她一年下来营业额也能有个几十万。


陈女士说，这几年抽象画在大芬村开始出现得多了，因为喜欢抽象画的人在变得越来越多，特别是像我这样的年轻人——大芬村还是很市场导向的。确实从进店开始，我就在觊觎墙上的一副黑白画，1 米 *1.5 米的尺幅，标价 1600 元。我几乎没怎么犹豫就买了下来。
买完画，心满意足地走出店，只见对面几家卖作品的画店，员工们正在门前忙碌地打包……从一个传统农业村落，在市场大潮中，逐渐发展为一个 " 流水线工厂 "，再转型发展至今天的艺术产业基地——新旧掺杂，传承与发展共存，在规模化、工业化的基础上，原创力逐渐萌发、壮大——就像深圳这座城市一样。
栏目主编：张骏 本文作者：李彤彤 文字编辑：朱珉迕 题图来源：新华社 编辑邮箱：shzhengiqng@126.com
文中图摄影：赖鑫琳；新华社